Livre entre témoignage, introspection, journal intime, essai sur la maladie mentale de l’un de ses frères. Le narrateur s’y implique en -je- narrateur, refusant dignement l’anonymat. L’introduction est un moment crucial et irrémédiable : Édouard, le plus fragile de la fratrie de quatre enfants, vient de décéder brusquement, « sans prévenir ». C’est l’élément déclencheur d’une confession et un motif d’écrire. Car en effet, David Thomas s’exerce à l’écriture avec hésitation, défaitisme mais obstination aussi. Histoire d’une famille, pudeur, sentiments inavoués, moments de bonheur qui succèdent à l’incompréhension de ce glissement progressif de quarante ans d’Édouard, vers un néant déchirant pour tous. Tous les moments d’une vie qui s’annonçait brillante par les études, les premières activités, l’intelligence jusqu’à parfois l’impertinence voire l’inconvenance de l’enfance, dans un environnement privilégié et une famille aimante, vont revenir à l’esprit de David dans un désordre pulsionnel. Et c’est peut-être ce que l’on pourrait reprocher à l’écrivain, car accablé par la douleur, et la culpabilité de ne s’être pas préoccupé de son frère les trois derniers jours, d’avoir accepté le silence, il va se laisser envahir par la puissance de l’affectif et exprimer parfois de façon récurrente les images qui l’assaillent. La schizophrénie se déroule sous toutes ses formes, ses excès, ses instants de lucidité et de résilience mais elle grossit tel un monstre qui dévore l’esprit, malgré les traitements, les hospitalisations, les aménagements et sans doute aussi la difficulté pour se battre à armes égales. Surtout si les addictions comme l’alcool et la drogue qui aident à « oublier » s’amplifient, jusqu’à la démesure et donc le désir de mort. Et le lecteur mesure alors combien la guérison est rendue incontrôlable par ces substances psychoactives qui, sous le leurre de procurer du plaisir, détruisent le système cérébral. Mais également le désarroi de l’entourage malgré toute sa bienveillance et son amour. Et la détresse est double pour celui qui reste : tragédie d’avoir perdu un autre soi-même et culpabilisation éternelle de n’avoir pas su ou pu enrailler ce processus.

Dans ce roman l’auteur explore à merveille les sommets de la gloire et les abîmes de la passion. La découverte d’un talent et le travail acharné dont doit faire preuve celui-ci pour accéder à la gloire. Le livre montre que le génie artistique demande souvent de sacrifier sa vie personnelle et sa tranquillité et que la frontière peut être fragile entre l’amour et l’addiction à une personne, et que pour l'auteur le véritable ”grand amour” n’est pas forcément celui qui nous passionne, mais celui qui nous permet d’être nous-mêmes.

L’ombre de Dumas et de ses Trois Mousquetaires se profile, dans une version plus insidieuse, sournoise peut-être, violente certes mais en détournant le brio vers Milady de Winter, confrontée à un mur de héros à l’épée agile. Dès les premières pages, sa peur face au danger de mort imminente décuple sa réflexion. Prisonnière de quelques bretteurs, une seule issue : fuir ! Son enfance meurtrie par la mort de ses parents le lui a déjà enseigné. Anne de Breuil est alors recueillie dans un couvent, où elle connaîtra les abus d’un confesseur. En ce XVII siècle, aucune autre échappatoire au statut de femme si ce n’est le mariage. Les hommes vont alors se succéder. Elle partagera sa vie entre Royaume de France, où Richelieu utilisera ses talents d’espionne, et Royaume d’Angleterre. Courses-poursuites et assassinats vont prospérer jusqu’à la confronter aux légendaires Mousquetaires. Les rôles des héros sont alors inversés. Un désir inné de liberté, de lutte convaincue contre l’adversité, l’instinct de survie quel que soit le moyen employé, séduction ou vengeance, feront d’une fragilité féminine une combattante hors pair. Sans doute la mise à l’honneur récente de chefs-d ’œuvres de Dumas, tels Les Trois Mousquetaires, Le Comte de Monte Christo, le cinéma aidant, et surtout le climat insistant de défense de la femme aujourd’hui, ont-ils influencé A. de Clermont-Tonnerre dans la réhabilitation d’une femme n’hésitant pas à user de tous les subterfuges depuis l’amour jusqu’à la cruauté. Les complots politiques se succèdent. Milady s’y implique en défiant les manigances, sa condition de victime tout en transgressant les codes moraux. Insoumise, vindicative autant qu’amoureuse, son combat est mené avec courage et audace, faisant de ce récit une histoire revue et corrigée par une écrivaine qui en est son meilleur défenseur. L’écriture est éblouissante, en harmonie totale avec ce récit à panache.

Ce magnifique roman est une histoire touchante sur la résilience, le deuil et la recherche du bonheur, jouant avec les limites entre le réel et l’imaginaire.

Ce roman entremêle deux époques et explore un secret de famille. Ce livre est une exploration de l’amour, de la perte d’un vieil amour, de l’influence que cela a dans une vie et du poids du passé sur les générations.

Ce roman est une vaste saga historique se déroulant au Texas mêlant histoire d’amour, orgueil familial et attachement à la terre, il est rempli de trahisons, de secrets, de rivalités, de drames.

Ce livre est une œuvre d’une grande finesse psychologique où l’auteur explore la mémoire, le regret et l’érosion du temps. Dans ce roman court mais dense qui demande une lecture attentive, l’auteur capture l’invisible : le passage du temps et ce qu’il reste de nous lorsque les rêves faits lors de notre jeunesse se sont évaporés.

Dans ce roman, lire n’est pas un loisir, c’est une révolution radicale. Comme le dit l’auteur, c’est une manière de ”tenir debout dans le fracas du monde”. Ce livre est un hommage à langue française, comment un homme enfermé a trouvé sa liberté dans la langue de l’autre (le français) et dans ses auteurs. Cela montre que la culture est un territoire sans frontières. Ce texte court est d’une densité émotionnelle rare, il ne fait pas de la politique pure, mais de la ”poétique de la survie”.

Cette œuvre de fiction historique poignante fait suite au roman La sage-femme d’Auschwitz, elle se déroule à Berlin, ville déchirée par les tensions de la guerre froide en 1961. On y découvre la construction soudaine du Mur de Berlin, du jour au lendemain la ville sera coupée en deux, ce mur ne séparant pas uniquement une idéologie d’une autre mais brisera aussi des familles. Les thèmes principaux de ce livre sont l’amour maternel, l’espoir face à l’oppression et le traumatisme historique. Même derrière les murs les plus épais, l’espoir et l’humanité trouvent un chemin.

Ce roman est une grande fresque romanesque et historique, basée sur une double temporalité, qui explore l’histoire coloniale espagnole en Guinée équatoriale. C’est un récit riche mélangeant l’aventure, la romance et une profonde réflexion sur l’héritage colonial et la force de l’amour face aux barrières sociales.